Konstruktywne dysonanse | 14.05.2026
Katedra Kompozycji oraz Katedra Perkusji i Muzyki Współczesnej zapraszają na koncert z cyklu Konstruktywne Dysonanse. Koncert odbędzie się 14 maja o godzinie 17:00 w Centrum CRICOTEKA przy ul. Nadwiślańskiej w Krakowie. W programie dyplomowe utwory licencjackie, kompozycje elektroakustyczne i akustyczne muzyki najnowszej w wykonaniu studentów Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie.
Zapraszamy!
Bezpłatne wejściówki do odbioru w Cricotece w dniu koncertu.
czwartek 14 maja 2026, 17:00
CRICOTEKA
ul. Nadwiślańska 2/4
MACIEJ BIENIAWSKI – … i nie przestałem zatapiać się coraz głębiej
Klasa kompozycji prof. dr. hab. Wojciecha Widłaka
Notka programowa:
trwało to bardzo długo. momentami trwa cały czas. zamykam wtedy oczy i czuję dookoła wszystko – jak się unosi, blednie, wygasa… kiedy patrzę w górę, miewam jeszcze czasem nadzieję. nawet gdy na chwilę uświadamiam sobie, że to wszystko zaczęło się już dawno temu i nie przestałem zatapiać się coraz głębiej.
Wykonawcy:
Olga Walkowska (perc./elektronika)
Radek Dłubała (perc.)
Łukasz Rogóż (acc.), Zhi Li (cb.)
Przygotowanie zespołu – dr. hab. Aleksander Wnuk
MATTEO GURRIERI – R.m.e.
Klasa realizacji kompozycji elektroakustycznej dr. hab. Piotra Peszata
Notka programowa:
Gest, krzyk… wydaje nam się, że rozumiemy. Do jakiego stopnia? Na ile możliwe jest zrozumienie drugiego człowieka? Słuchamy się nawzajem, czasem z przyjemnością, czasem z przymusu… Ale tak naprawdę, ile rzeczywiście pojmujemy? Czasem jedynie wymagamy…
Wykonawcy:
Lena Biesmer (vln.)
Natali Hakim (cl.)
Mikołaj Semik (trp.)
Matteo Gurrieri (elektronika)
Przygotowanie zespołu – dr. hab. Aleksander Wnuk
LUCIE NIGOUL BELLONNET – Chanson
Klasa realizacji kompozycji elektroakustycznej prof. dr. hab. Marka Chołoniewskiego
Notka programowa:
Chanson na akordeon i live electronics wykorzystuje kinetykę ruchu w sterowaniu na żywo partią elektroniczną, która często pełni rolę partii solowej z podążającym za nią instrumentem.
Wykonawca:
Lucie Nigoul Bellonnet (acc.)
TYTUS SIKORSKI – Rhizome
Klasa kompozycji prof. dr. hab. Marcela Chyrzyńskiego
Notka programowa:
Utwór na zespół kameralny i elektronikę inspirowany filozoficzną koncepcją Felixa Guattariego i Gillesa Deleuze’a. Sposób jego powstawania był zgodny z zasadami wymienionymi w książce Tysiąc plateau z 1980 roku. Elementy kłącza w utworze rozrastają się i tworzą sieci powiązań podobnie do podziemnych pędów roślinnych. Utwór można zacząć słuchać z uwagą w dowolnym momencie, a także zrezygnować z uważnego śledzenia jego przebiegu przez jakiś czas.
Wykonawcy:
Aleksandra Żmuda (fl.)
Bozhena Hamar (fl. barokowy)
Magdalena Melnichuk (vln. I)
Marta Kubista (vln. II)
Aspen Bajak (vln. III)
Marta Puchniarska (vla.)
Hanna Jaworska (vlc.)
Marcin Kocieł (sampler)
Stanisław Widłak – dyrygent
Przygotowanie zespołu – prof. dr hab. Danuta Augustyn
***
MACIEJ MIZIOŁEK – Harmonielehre
Klasa kompozycji prof. dr hab. Magdaleny Długosz
Notka programowa:
Czy możliwym jest dzisiaj, żeby harmonika tonalna, postrzegana przez pryzmat osobistej estetyki twórczej, stanowiła solidną podstawę nowej muzyki? “Harmonielehre […] było wyrazem mojej wiary w siłę tonalności w czasie, gdy nie byłem pewien jej przyszłości. […] było jedynym w swoim rodzaju, niepowtarzalnym dziełem, łączącym fin-de-siècle’ową schromatyzowaną harmonikę z rytmicznymi i formalnymi zabiegami minimalizmu”. Tak o swojej orkiestrowej kompozycji z 1985 roku pisał amerykański kompozytor John Adams. Od tamtego czasu minęło przeszło 40 lat, ale pytanie o aktualność i przyszłość harmoniki tonalnej wydaje się nadal pozostawać zasadnym.
Wykonawcy:
Kwartet środkowy – Magdalena Melnichuk (vln. I), Marta Kubista (vln. II), Aspen Bajak (vln. III), Marta Puchniarska (vla.)
Kwartet lewy – Jan Jastrzębski (vln. I), Monika Czyszczoń (vln. II), Dmytro Brona (vla.), Maria Pyrz (vlc.)
Kwartet tylny – Patrycja Pustuła (vln. I), Weronika Pytlik (vln. II), Agata Janusz (vla.), Emilia Krzemińska (vlc.)
Kwartet prawy – Martyna Warżawa (vln. I), Anna Strzelec (vln. II), Anna Wodka (vla.), Anna Simchuk (vlc.)
Aleksandra Orzoł (fl. I), Aleksandra Żmuda (fl. II), Bozhena Hamar (fl. barokowy), Zofia Chyła-Dąbrowska (cl.), Konstanty Kravets (fg./cfg.), Dominik Żmuda (tbn.)
Stanisław Widłak – dyrygent
Przygotowanie zespołu – prof. dr hab. Danuta Augustyn
BARTOSZ SOWA – Kwint Esencja
Klasa kompozycji prof. dr hab. Anny Zawadzkiej-Gołosz
Notka programowa:
Utwór zrodził się z wyobrażenia i chęci ucieleśnienia wizji czwartego wymiaru przestrzennego z punktu widzenia rzeczywistości trójwymiarowej. Z jej perspektywy, obiekt posiadający (oprócz X,Y,Z) dodatkowy kierunek „W”, nigdy nie może być okiełznany w pełnej formie. Możemy dostrzec jedynie jego trójwymiarowy przekrój, a zakładając możliwość przemieszczania się w czwartym nieznanym, niewidocznym wektorze przestrzennym, ujrzymy anomalię bryły uwięzionej w nieustającej metamorfozie.
Wykonawcy:
Aleksandra Orzoł (fl.)
Weronika Skiba (ob.)
Konstanty Kravets (fg.)
Dawid Skóra (bar. sax.)
Karolina Kaczówka (pf.)
Matteo Gurrieri (egtr.)
Tomasz Fatla (vln.)
Maria Treit (vlc.)
Emilia Grzyśka – dyrygent
Przygotowanie zespołu – dr Martyna Zakrzewska
WOJCIECH SZARY – Chromodram
Klasa kompozycji prof. dr hab. Anny Zawadzkiej-Gołosz
Notka programowa:
Chromodram jest próbą zmierzenia się z dwoma kompozytorskimi problemami: barwą i dramaturgią. W tym celu autor opracował własną kategoryzację barw: poprzez odpowiedni dobór instrumentów, rejestru i artykulacji powstały fragmenty m.in. szkliste, piaskowe i metaliczne. Utwór to również muzyczny dialog między dwiema konwencjami: echa dawnego stylu przeplatają się i współzawodniczą z konwencją muzyki nowej. Dialog ten staje się czynnikiem formotwórczym, poszerzając zarazem granice teraźniejszości.
Wykonawcy:
Aleksandra Orzoł (fl.)
Weronika Skiba (ob.)
Konstanty Kravets (fg.)
Jeyran Isayeva (pf.)
Tomasz Fatla (vln.)
Maria Treit (vlc.)
Emilia Grzyśka – dyrygent
Przygotowanie zespołu – dr Martyna Zakrzewska